Titulado Superior de Acordeón Clásico con Premio Extraordinario Fin de Carrera en El Conservatorio Superior de Música de Donostia-San Sebastián. Realiza estudios de postgrado con Ángel Luís Castaño catedrático del Conservatorio Superior de Música de Aragón y Mika Vayrynen, profesor de la Sibelius Academy of Helsinki. Influyen en su formación profesores como M. A. Colmenero, Y. Otxotorena o M. Bikondoa. Amplia su formación con interpretes como Salvador Parada, Stefan Hungson, Jean Luc-Manca, Jean Marc-Marroni, Kristof Olczak, Alberto Rosado…Ademas de terminar su DEA en Musicología en la UAM.

Ha sido premiado en el Concurso Internacional de Acordeón de Cantabria, Concurso Internacional de Interpretación “Pedro Bote”, Certamen Nacional de acordeón y Torneo Internacional de Música, TIM.

En su actividad concertística, destacan las salas del Auditorio Conde Duque de Madrid, CDMC de Madrid, Auditorio de Zaragoza, Teatro Monumental (Madrid), Auditorio Nacional (Madrid), Fundación Juan March, Circulo de Bellas Artes de Madrid… festivales como Clásicos en Verano de la CAM, Ciclo de Música de Cámara de la ORTVE, Ciclo de Música del S. XX en la Fundación Juan March. Asimismo ha actuado en Francia, Suiza e Italia, habiendo actuado ante su Santidad Juan Pablo II en Ciudad del Vaticano. Recientemente ha llevado a cabo una gira de conciertos por Costa Rica, incluyendo actuaciones en el Teatro Eugene O`neill ( San José), sede del Atlántico de la Universidad de Costa Rica en Turrialba UCR, Colegio Panamericano ( San José), Auditorio Abelardo Bonilla en la sede central de la UCR en San José.

Ha intervenido como solista con la Camerata de Madrid, Orquesta de Cámara del Castella (Costa Rica), Orquesta Bética Filarmónica de Sevilla, Albores Ensemble, Internacional Youth Orchestra y Orquesta de Cámara Andrés Segovia. Además de haber colaborado con la Orquesta Nacional de España, ORTVE y Plural Ensemble. Ha sido dirigido por directores como Victor Ambroa, Beat Furrer, Yoav Talmi, Adrian Leaper, Fabian Panisello, Manuel Villuendas, Susan Campos, etc.

En la faceta de músico de cámara destacan las actuaciones junto al Cuarteto de Cuerdas Almus, Cuarteto de Cuerdas de Profesores de la ORTVE, Cuarteto de Cuerdas Diapente, Cuarteto de Cuerdas Leonor, Cuarteto de Cuerdas Profesores de la ORCAM, además de formar dúo con el violonchelista Ángel Luís Quintana.

Ha estrenado obras compuestas por compositores como D. Mora, J. Taramasco, M. Soto, E. Lorenzo, M. Camacho, J. Buenagu, J. Rueda, José Zarate, que le han valido elogios de la prensa especializada.

Ha grabado para Radio Clásica Radio Nacional de España, Canal Sur Televisión y Telecinco. Para el sello “Tañidos” ha editado el CD a solo La noche transfigurada, con obras de Bach, Liszt, Taramasco, Solotarjow y Zubytsky.

Ha sido profesor del Conservatorio Superior de Música de Murcia y del Conservatorio Profesional de Música de Segovia. Es socio fundador de UNAC. En la actualidad es profesor del Conservatorio de Música de Murcia.

 

A lo largo de la carrera de un músico la crítica es un elemento que no puede ser ignorado.A continuación muestro algunos ejemplos de las diferentes reseñas que expertos y críticos han hecho de mi trabajo. Que los demás sean los que hablen ya sea positiva o negativamente me supone un orgullo y un aliciente que demuestra que el enorme esfuerzo que supone enfrentarse a cada obra, tiene un resultado concreto (sea positivo o negativo) y que en cierto modo me ayudan a encontrar perspectivas coherentes fuera del punto de vista que desde dentro puede tener un intérprete.

“…el acordeonista Jesús Mozo hizo una interpretación segura, en la que dio muestra de su sensibilidad musical y de un completo dominio del instrumento….”
Víctor Pliego. Revista Música y Educación. 2002.

“…en el disco la noche transfigurada, se nos muestra la versatilidad del instrumento, capaz de adaptarse a una amplia diversidad de contextos históricos y estéticos, al mismo tiempo que la contundencia interpretativa y la exquisita sensibilidad del acordeonista Jesús Mozo…”
Antonio Narejos. Revista Música y Educación. 2007.

“… en la noche transfigurada de Jesús Mozo es muy destacable la ejecución de la Sonata nº3 de Wldislav Solotarjow…un cd con un trabajo digno de mérito…”
Susan Campos. Opus Música. 2007.

“…el preludio y fuga para clave de Bach, era interpretado con absoluta maestría por el acordeonista Jesús Mozo…”
Octavio de Juan. La verdad. 2007.

“…el maestro Mozo-Colmenero, deleitó a los presentes con obras de mayor sofisticación, escritas originalmente para el acordeón clásico, mostrando la versatilidad técnica e interpretativa del instrumento, que, al igual que en todas sus presentaciones, generó gran expectación, no sólo en el público…”
Indira Quintero. Musica y Educación 2009.

“…el solista español acompañado de la orquesta , hizo mostrar sus dotes y magnífica musicalidad plasmados en el acordeón, logrando así no sólo la admiración de la audiencia, sino también del mismo compositor quien le agradeció tal interpretación…cerrando de la mejor manera, con interpretación de muy alta calidad, segura, liviana y sobria…”
Daryl Rojas. La Retreta UCR. Abril 2009.

Reseña en opusmusica del disco : La noche transfigurada (Several Records, S.L., 2006)
El llamado acordeón clásico es una de esa hibridaciones idiomáticas e instrumentales donde la fisonomía sonora de la historia se desdibuja. [...] con una interesante carrera como concertista a nivel internacional, Jesús propone una programa estético y estilístico que merece una reflexión sobre el sonido como retrato de una época. Su interpretación de una trascripción del "Preludio y Fuga" BWV 851 de Johann Sebastian Bach, así como del "Preludio y Fuga sobre el nombre BCH" de Franz Listz, alcanzan una mímesis inesperada con el órgano, realmente sorprendente.[...] la obra que le dedicada el uruguayo José Taramasco (1968), titulada "Tres Valses", recuerda esos guiños cinematográficos notables de delicada poética, como los escritos por Yann Tiersen para Le fabuleux destin d'Amélie Poulain... de nuevo el sur de América y el corazón inmigrante de Europa se trasladan al retrato musical, algo que también se manifiesta en el "Homenaje a Astor Piazzolla"(1998) del compositor y acordeonista ruso Wladimir Zubitsky (1953), una obra de core repertoire.
[...]Un trabajo digno de mérito.
  Susan Campos (Musicóloga y directora)